paskutiniai iš mūsų 2 grasinimai mirtimi
** Spoilerių gausu. **
Syfy Magai visada dėvėjo ketinimus ant rankovės, todėl, norint įsitikinti savo pozicija, reikėjo tik pirmojo sezono. Pirmasis sezonas, sukurtas pagal populiarią autoriaus Levo Grossmano knygų seriją, buvo gerai įvertintas fantastinių romanų gerbėjų, net kai reikėjo apeiti pasakojimus, nes jis atitiko nervingą kelią. Narnijos kronikos ir seksualu Haris Poteris atmosferą, kurią bandė skatinti.
Iki antrojo sezono ji nusikratė pernelyg gerai pažįstamų fantastinių / mokslinės fantastikos aplinkybių, kad apimtų tamsesnį, svetimą ir visiškai savą, deklaratyviu balsu, kurio neslėpdamas, nepanašiai į nieką kitą televizijoje. Nors antrojo sezono sezonas buvo neabejotinai stipresnis už linksmą debiutą - ypač tuo atveju, kai pasirodymas išsprendė Quentino problemą, mūsų status quo herojus pirmajame sezone suprato, kad jis tikrai yra labiau palaikantis žaidėjas, o aktorius Jasonas Ralfas tapo vis užtikrintesnis ir įsijautęs. atlikdamas šį vaidmenį - tai buvo trečiasis sezonas, kuris visiškai paneigė lūkesčius ir tapo kažkuo stebuklingu.
Tai ironiška, turint omenyje, kad tai ir sezonas, kai veikėjai turi kovoti su magijos praradimu savo pasaulyje ir pradėti siekį ją susigrąžinti. Kaip ir bet kokio didelio išgalvoto, fantastinio pasaulio atveju, kas žymi Magai kaip vienas iš ne tik savo žanro, bet ir pastarąjį dešimtmetį televizijos peizaže buvo orientuotas į pasaulio detales, užjaučiantis veikėjų darbas ir žaismingas įgūdis rizikuoti, kuris sugeba dainuoti pagal laidos melodiją, o ne nukrypti pati šoko vertė.
Trečiasis sezonas visas tris šias sąvokas vedė gražiai, stipriai nuo to momento, kai veikėjai mums pasirodė stokojantys magijos ir labai reikalaujantys tam tikros vilties, kol ši viltis išsipildė, tik kad ji vėl būtų sugriauta. Čia yra ypač penki momentai, kurie pademonstravo kodėl Magai yra viena iš drąsiausių ir intriguojančių laidų, šiuo metu rodomų, nes rytoj laukiame ketvirtojo sezono premjeros.
Lucky Penny
Nepaisant to, kad pasirodymas apsimetė daugiausia apie Quentiną Coldwaterį per pirmąjį sezoną - nelaimingą herojaus tipą, kuris kažkaip suklupo į pirmaujančio žmogaus statusą, nepaisant (tuo metu) be galo įdomesnių palaikančių žaidėjų, visada buvo aišku, kad didžioji dalis širdies ir humoras atsirastų iš tų antraplanių vaidmenų.
Arjuno Guptos „Penny“ - keliautojas, galintis šokinėti ir tarp žemynų, ir tarp sferų -, kuris buvo jėga harmoninga folentė griežtesnei Quentino prigimčiai, iškart tapo gerbėjų mėgstamiausia. Sardoniškas ir kietas spaudžiamas, jis dalijosi neįtikėtina chemija su kiekvienu ekrano partneriu, ypač meilės susidomėjimu Kady („Jade Tailor“) ir, savo paties teisėmis, buvo toks pat mažai tikėtinas herojus kaip Quentinas.
Tai dar labiau nagrinėjama ketvirtame trečiojo sezono epizode, kai jis, atrodo, mirė nuo stebuklingai sukeltos ligos, o iš tikrųjų jam pavyko projektuoti save į astralinį plotmę. Epizodas siužeto liniją perteikia patenkinamai, nes daugumą žmonių praleidžiame su Penny, likusius personažus periferijoje, kai jie susiduria su skirtingu sielvarto lygiu, o jis desperatiškai bando su jais bendrauti.
Tai sutrikdo tai, ko mes tikėjomės iš tipiško pasirodymo ansamblio formato, tuo pačiu pademonstruodami, kaip bet kuris personažas galėtų vadovauti bet kuriam epizodui dėl atlikėjų charizmos ir aiškios energijos bei užnugario, kurį jie suteikia kiekvienam savo istorijai.
Viso gyvenimo grožis
Jei yra vienas apibrėžtas trečiojo sezono momentas / seka (ir akivaizdu, kad beveik neįmanoma pasirinkti paprasčiausiai vienas ), dauguma pasisakytų už montažą „Penktas sezono epizodas„ Gyvenimas per dieną “. Visa tai yra nuostabu, nes tokios poros kaip Julija (Stella Maeve) ir Alice (Olivia Dudley) dažnai nesidalina ekrano laiku, parodydamos, kodėl jie yra tokie puikūs vienas kito atsvarai, tačiau tai yra seka su Quentin ir Eliotas (Hale'as Applemanas), išsiskiriantis aukščiau kitų.
Jiedu grįžo į praeitį, norėdami atgauti raktą, kuris padovanotas užbaigus mozaiką, kuri, tinkamai užpildyta, atspindi viso gyvenimo grožį.
Tai, kas turėjo būti kelių savaičių nuotykis, virsta gyvenimu, kurį praleidžiame kartu, kai Quentinas išteka už moters ir susilaukia vaiko, abu augina minėtą vaiką, kai miršta motina, ir likusias dienas praleidžia kartu mažą namelį, kurį jiems pavyko paskambinti namo. Tai ne tik sustiprina pasirodymo įsipareigojimą vaizduoti seksualinį takumą (ypač su Quentinu ir Eliotu), bet ir sugeba perteikti tokią puikią mintį apie gyvenimo grožį buvimo detalėse ir santykiuose bei sutirštinti juos į montažą, vykstantį po dešimt minučių.
Tai toks pat jaudinantis dalykas, kaip ir viskas, ką serialas kada nors padarė - o gal ir kada nors padarys - visiškai harmoningas savo širdimi ir įnoriais, o kai po Elioto mirties pasirodo raktas, parodantis, kad būtent jų laikas kartu taip atspindėjo gyvenimo grožį, rodo, kaip mes rūpinamės jais, nes visiškai nekvestionuojame logikos.
Kaip pasireiškia depresija
Jei per visus sezonus iki šiol buvo pastovus dalykas - ir iš tikrųjų, didžiojoje YA / fantazijos ir mokslinės fantastikos dalyje - tai, kaip jie anapusinius įvykius taiko labai realioms emocijoms, kurias mes apdorojame, kai mūsų gyvenimas sklando. „Stebuklų“ magija ir konfliktas, į kurį pateko herojai, atspindi asmeninius sunkumus ir spaudimą būti dvidešimtmečio viduryje, vis dar išsiaiškinant chaotišką pasaulį, nors tikimasi, kad visa tai bus kartu.
Nuo Julijos, išgydančios traumą, iki Margo („Summer Bishil“), kuri išaugo į pasitikinčią ir atjaučiančią moterį už savo pirminio socialinio statuso ribų, Magai niekada nevengė nutapyti didesnio paveikslo žanrinėms koncepcijoms. Viena didžiausių buvo Quentino depresija, kuri kelia negražią galvą knygoje „Ar jums patinka dantys? pasaka siunčia jį į savo nuotykius ieškoti kito rakto.
Aptariamas raktas sukuria alternatyvią turėtojo versiją, kasdamas iš tamsiausių savo proto gelmių, norėdamas pabandyti nusižudyti. Ankstesnis turėtojas mano, kad Quentinui viskas bus gerai, bet mes jį pažįstame ir žinome, kad jis iš esmės buvo didžiausias jo paties priešas, todėl negyvas priešas dar labiau kelia grėsmę.
Tai subtilus ir intuityvus būdas vaizduoti depresiją, o tame pačiame epizode, kai drakonas pasirodo šalia jautraus laivo, parodos dalyviai tikrai galėjo pabėgti su šia mintimi ir pabandyti, kad jo tamsiausios mintys pasireišktų kaip tiesioginis kraujo ištroškęs monstras. . Vietoj to, kas jus iš tikrųjų pažįsta, visada yra didžiausia kliūtis ir kas jus geriau už save?
Quentinas žino visus savo nesaugumus, visas abejones ir praeities klaidas, todėl, žinoma, tai būtų pakaitinė jo paties versija, kuri geriausiai galėtų palaužti jo dvasią. Tai daro dar naudingiau, kai nelaimingasis Quentinas galiausiai sugeba įveikti.
Nesibaigiančios pasakojimo galimybės
Iš showrunners Magai atrodo, kad džiaugsmingai didžiuojasi laužydama tradicijas, nesvarbu, ar tai būtų kaustinis sąmojis, ar muzikiniai intarpai, ar personažas, vardu Milžiniškas gaidys, kuris nukreipia Eliotą į visą sezoną trunkantį ieškojimą, bet galbūt vienas iš jų genialiausių pasakojimų buvo šešiuose apsakymuose apie magiją, kuris periferijos veikėjams suteikė dėmesio.
Rezultatai buvo stulbinantys, ypač tas, kuris buvo sutelktas į Harrietą, „Bibliotekininko“ dukterį. Vaidina kurčia aktorė Marlee Matlin, penktoji epizodo dalis yra jos požiūriu, o šou visceraliai nusprendžia žiūrovui imituoti klausos sutrikimą, suteikdamas procesui „bowbow“ efektą, kai ji bendrauja gestų kalba.
Tačiau, be to, tai, kaip pasakojimo kūrinys, išsiskiria tuo, kad tai niekada nesukelia apgaulės - taip liepiama ne privilioti didesnę auditoriją, o pačiam pasakojimui sustiprinti, o tai pakelia statymą. įtampa stebint, kaip Harriet patenka į vis pavojingesnes situacijas.
Tai neturėtų būti nauja koncepcija, bet tai, kad spektaklis buvo toks įtraukus - nuo Matlino iki translyčių aktorės Candis Cayne kaip „Fėjų karalienė“, ir pagrindinė personažų dalis, turinti tik vieną tiesiai baltą vaikiną. - padeda sukurti seniai matytus istorinius tropus, kurie jaustųsi modernūs. Tai turėtų būti standartas, o ne išskirtinis, atsižvelgiant į įvairią liejimo praktiką.
salė ir oates skambučių linija
Pagal slėgį
Kai vaizdinė, meninė terpė sugeba įtraukti muziką taip, kad ne tik papildytų, bet ir pakeltų istoriją, ji peržengia bet kurią kitą. Muzika - ar jos trūkumas - yra labai svarbi emocinei bet kurios istorijos linijai, žiūrovus užvaldanti taip, kaip gali tik televizija ar filmas, nes ji veikia daugelį pojūčių. Antrasis sezonas Magai jau buvo groję muzikinėse teatruose su „Les Miserables“ pagerbimu, ir, pasisekę, jie sukūrė visą epizodą apie vieną iš emociškai turtingesnių serialo siužetų.
Tai ypač pasakytina apie „Under Pressure“ seką, kai visi mūsų pagrindiniai veikėjai susivienija giedodami gelbėdami draugą, kuris dažnai buvo paliktas, o rašytojų pasitikėjimas kai kuriais aktoriais yra apgaulingas išradingumas, kartais plokščias vokalas, kuris ne visada gali varžytis su kitais dalyviais, tokiais kaip Appleman ar ypač Tailoras.
Neviltis skamba tiesa, nes tik grupė jų virvės gale bandys ką nors iš prigimties kvailo. Sezono metu, kai mūsų personažai yra draskomi dažniau nei jie susibūrė, euforijos jausmas užpildo ekraną, nes jie diržo - ne pagal melodiją - Davidą Bowie ir Freddie Mercury, nes realizuojamos neįmanomos savybės ir viltis vėl įkvepiama jų veikėjams. gyvena.
Ketvirtasis sezonas pasirenka po pražūtingo personažų praradimo. Antras tik Gera vieta atsižvelgiant į tai, kaip dažnai jie paspauskite atstatymo mygtuką, Magai yra bebaimis spręsdamas naujas pasakojimo manieras per pažįstamus tropus ir archetipus, žinodamas, kad visi jie bus šlovingai dekonstruoti, kad atspindėtų jų netvarkingą, tikro gyvenimo disfunkciją, nes šie veikėjai gyvena kitą dieną ir bando įveikti praeities demonus, pasiekti naujų triumfuoja, randa meilę ir išgyvena netektį, tuo pačiu bandydamas gal net išsaugoti magiją visam laikui.
(vaizdas: Jasonas Bellas / Syfy)
Allysonas Johnsonas yra dvidešimtmetis rašytojas, mėgstantis filmus ir visa kita popkultūrą. Ji yra kino ir televizijos entuziastė bei kritikė TheYoungFolks.com kuri praleidžia per daug laisvo laiko „Netflix“. Jos stabai yra Jo Marchas, Illana Glazer ir Amy Poehler. Patikrinkite ją savo twitter @AllysonAJ arba „The Young Folks“.
