Menininkas sulaukia daugybės pagyrimų už ambicingą to savito amerikietiško kino epizodo pranašumą, nebyliojo filmo perdavimą, kad atsirastų vietos pokalbiams. Tai gražios pastangos ir iššūkių kupinas laikrodis, ir jis sprendžia tą meniškiausią visų meninių klausimų klausimą: kas yra menininkas, kai tampa neįmanoma praktikuoti to meno?
20-ojo dešimtmečio pabaigos nebyliojo kino aktoriams šis klausimas buvo beveik nuolatinis rūpestis, nes skirtingos nuomonės buvo susijusios su filosofiniais ir praktiniais rūpesčiais. Menininkas vos atkreipia dėmesį į bet kurį svarbų įvykį šios transformacijos metu, o vietoj to nusprendė sutelkti dėmesį į asmeniškai svarbų kampą. Kovoja su tuo Džordžas Valentinas veidai Menininkas atkartojo daugelis populiariausių mūsų laikų kino žvaigždžių.
kaip patekti į lovecraft
Filmas atspindi tikrovę, kad garso filmas pradėtas pristatyti jau 1923 m., Tyliuose filmuose atgaline data pritaikyta nauja patentuota garso „ant filmo“ technologija, kuri buvo iš karto populiari. Visos pagrindinės studijos stengėsi įsigyti ir pritaikyti didelių studijinių filmų, kuriuose yra garsas, kūrimo technologijas. Perėjimas buvo neišvengiamas, o žvaigždės turėjo gerą prielaidą įvertinti tai, kas laukia.
Tačiau tiesa, kad Jėzaus akimirka buvo 1927 m. Išleistas „Warner Brothers“ Džiazo dainininkė , kurį vienas kritikas pašaipiai pavadino padidintu „Vitaphone“ įrašu Al Jolsonas per pusę tuzino dainų. Nepaisant galimai teisingo sprendimo, kad filmas buvo sukurtas vien tik norint parodyti garso filmų technologijas, filmas buvo didžiulis hitas ir įjungė šviesą kino žiūrovų galvose - garsas buvo tikroviškesnis, leido daugiau diapazono ir jis buvo įdomiau. Nebuvo klausimo apie jo pranašumą - daugumai.
Kai kurie vis dar manė, kad garso filmas yra gauche, lipnumo pavyzdys. Tomas Edisonas erzino ankstyvas garso filmo standumas, galimas atvejis, kurį sukėlė ribotas judesio diapazonas, suteiktas aktoriams, kuriems reikėjo likti mikrofono arenoje. Vienas iš pirmųjų beta versijos produktų, garso filmas, patyrė keletą technologinių trūkumų: be riboto judesio, tuo metu fotoaparatai buvo labai triukšmingi ir trukdė fotografuoti, buvo sunku sinchronizuoti aktorių burnas į dialogą ir buvo labai reikalinga scenaristų (frazė, kurios nesitiki kada nors perskaityti) parašyti ne tik tarpraštinius pavadinimus. Edisonas nusivylė šia įmone ir vėl kūrė nebylius filmus su tokiomis epochos žvaigždėmis kaip Clara Bow .
Bowas taip pat šiek tiek nukentėjo nuo klausimo, kuris kankino daug tylių žvaigždžių bandant skambėti: stiprus akcentas. Ji ir jos Bruklino skambesys pavertė pokalbiais be jokių problemų, tačiau labai pabrėžė užsienio žvaigždes, tokias kaip vokietis Emilis Janningsas ar vengrų aktorė Vilma Banky jų kalba buvo didesnė kliūtis. Pabaigos George'o Valentino prancūziškas akcentas jo vienintelėje eilutėje Menininkas atiduoda duoklę šiai idėjai. Kita problema, neleidžianti daugeliui žvaigždžių pereiti prie pokalbių, buvo balso lavinimo stoka - to nereikėjo ankstesnėje karjeroje ir daugeliui trūko įtikinamų balsų auditorijai. Mažai žinomas Norma Talmudge patyrė šį efektą ir atsisakė filmų po to, kai pirmieji jos pokalbiai nebuvo sėkmingi. Paprašiusi autografo po išvykimo iš kino, ji gerbėjams pasakė: „Pabūk, mielieji. Man nebereikia tavęs ir tu manęs nereikia.
Dauguma aktorių kapituliavo ir perėjimą padarė kuo puikiausiai, ir tai teisinga Aristas pasiūlyti, kad kai kurie iš jų, kaip ir jos išgalvota herojė, Ruby-Keelerio modeliu Energingas Milleris , visai neblogai pasisekė sau. Lillian Gish , D.W. Tylusis Griffitho filmas numylėjo dešimtmetį, kad galėtų kurti teatrą, ir grįžo į filmą, sulaukęs pripažinimo ir kelių „Oskaro“ nominacijų. Joan Crawford , atsakinga žymi kalytė, iki pat senatvės padarė labai sėkmingą karjerą garso filme. Clara Bow, dejuodama apie tai, kad nekentė pokalbių mielumo, kurio ji nekentė, taip pat prisipažino negalinti pažangos ir prisitaikiusi taip gerai, kaip galėjo. Tai reiškia, kad nelabai, atsiranda nuolatinė priklausomybė nuo raminamųjų ir alkoholinių gėrimų, trukusių jai visą likusį gyvenimą. Teisybės dėlei reikia pasakyti, kad tai galėjo būti ne tiek garso filmų darymas, kiek pabudimas, kai mama, būdama vaikas, laikė peilį prie gerklės. Eek! Bet tai dar vienos dienos siaubo istorija.
plėšrieji paukščiai 2 sezonas
Menininkas Tačiau per daug dramatizuojamas perėjimo į garso filmą greitis. Kaip minėta pirmiau, Edisonas ir toliau kūrė nebylius filmus, kurie pasirodė gana gerai. Europa ir Azija perėjo atitinkamai šiek tiek vėliau ir daug vėliau - dar 1938 m. Trečdalis Japonijos filmų vis dar buvo tylūs. Salvadoras Dali ir Luisas Bunuelis pagamino seminalą Andalūzijos šuo 1929 m. kaip tyliai sukurtas filmas. Ir jų visų didysis rezistorius, Čarlis Čaplinas , pagamintas Modernūs laikai 1936 m. (!) - paskutinis amerikiečių nebyliojo kino filmas, kuris pats savaime buvo itin sėkmingas ir savo laiku buvo komerciškai ir kritiškai populiarus.
Filmas prasidėjo kaip pokalbis, pakankamai ironiškai, nes Chaplinas nekentė garso filmo, o tema - tiek įstrižai. Chaplinas yra fabriko darbuotojas, bandantis išgyventi šiuolaikinio išradimo ypatumus, pasimetęs tarp masinės gamybos ir beprasmis. Filmas yra komedija, be abejo, tačiau tuo ypatingu būdu Chaplinas turi padaryti humorą prie savo slegiančios išvados. 1929 m. Chaplinas pareiškė, kad Talkies gadina didžiulį tylos grožį. Jie nugali ekrano prasmę. Net Chaplinas negalėjo amžinai atsilaikyti - 1940 m. Jis sukūrė savo pirmąjį garso filmą, Didysis diktatorius, vienas pirmųjų antihitlerinių meno kūrinių.
Garsas visada buvo skirtas filmo daliai, o jo nebuvimas pirmuosius tris savo istorijos dešimtmečius buvo nukrypimas dėl technologijos, kuri užgožė savo jaunatvišką gausą, apribojimų. Tai nereiškia, kad šis perėjimas neturėjo tam tikro ir kartais pražūtingo poveikio žmonių gyvenimams ir Menininkas yra gražus, jei supaprastintas, to laikotarpio traktavimas.
Nors verta pažymėti, kad žmogui, kurio pagrindiniu veikėju George'u Valentinu remiasi, nebyliojo filmo metu sekėsi gana gerai.
Steveno visata "per toli"
Williamas Powellas , jis iš aukščiau esančio ūsų ir mažo terjerų šuns, turėjo gilų ir žavų balsą, kuris jam puikiai tiko pokalbiuose. Jis ir aktorė Myrna Loy buvo superžvaigždžių derinys, ir jis kartu su ja patyrė nepaprastai didelį smūgį Plonas žmogus , per naktį tampa A sąrašu. Taigi, matote - pažanga nebuvo tokia bloga visiems. Ypač šiuo konkrečiu atveju Jerry Bruckheimeris .
Natasha Simons buvo nepilnametė kino studijos, kuri norėtų, kad ji būtų tokia pat balerina kaip Joan Crawford. Ji rašo dienoraščius čia .
