Laiko raukšlė kasoje yra antras numeris, tačiau norint išgirsti diskursą apie filmą, galima pagalvoti, kad taip buvo visų laikų blogiausia nesėkmė būtent todėl, kad ... tai tik Antras numeris. Antroji vieta kasoje, ypač patekus į mega hitą, pavyzdžiui, Juodoji pantera , būtų puiki žinia daugumai žmonių. Tačiau Ava DuVernay ir jos dalyviai bei įgula neturi prabangos būti dauguma žmonių. Ir tai čiulpia.
Į gabalas per „Buzzfeed“ , rašytoja Alison Willmore kalba apie tai Raukšlė nebuvo leista paprasčiausiai būti filmu , nes visi tai pavertė argumentu „už“ arba „prieš“. Ji rašo:
žiedų valdovas moliūgas
Tai, kad beveik nė viena šios diskusijos nebuvo susijusi su paties filmo žiūrėjimu, taip pat, atrodo, byloja apie dabartinį mūsų momentą, kai idėja Laiko raukšlė kaip reprezentacijos ar politinio korektiškumo etapas užgožė jo kaip meno kūrinio ar pramogos egzistavimą. Faktinė Laiko raukšlė - kaip kažkas ambicingo ir grubaus, mielo ir klastingo, grumiantis keblią žaliavą į kažką, kas pakaitomis pribloškia ir tvyro ekrane ir atrodo gaiviai mažai, kaip įprasta vaikučio bilietas, - sumenkinta (net, aš labai žinau, kūrinyje, kurį jūs šiuo metu skaitau). Tai yra neišvengiama tuo metu, kai bilieto pirkimas norint ką nors pamatyti buvo pabrėžtas ne neteisingai, kaip tam tikras politinis poelgis, bet vis tiek sugeba atgrasėti. Tai yra jos pačios ištrynimas, kino patirtis, paskandinta pramonės triukšmo.
Vienas dalykas yra tai, kad filmo kūrėjas turi įtraukimą kaip misijos pareiškimą, ar atskiri gerbėjai gali išreikšti, kiek daug jiems reiškia save pamatyti filme, kai filmas jau išleistas, tas entuziazmas organiškai auga. Tai dar vienas dalykas visai filmų kūrimo ir kritikos pramonei (įskaitant šią svetainę) ištrinti filmo esmę, kad filmo įtraukimas taptų kalbančiu dalyku.
Vakar, kai rašiau apie intro klipą kad buvo rodoma prieš ekranizacijas Laiko raukšlė , mano problema kilo ne dėl esamo klipo, bet su jo turiniu. Būtų šaunu, jei klipas būtų panašus į, tarkime, tą, kuris buvo rodytas anksčiau Kokosas , kuris nuodugniai apžvelgė, kaip buvo pasiektas ypač įmantrus animacijos kūrinys.
Labai norėčiau pamatyti ką nors ant kostiumų, ar tai, kaip aktoriai rado savo personažus, ar kaip buvo pritaikyti pirminę medžiagą. Atrodė, kad klipas iš tikrųjų neatitiko jokio tikslo, išskyrus padėką kino žiūrovams ir dėmesio faktą, kad filmas yra įtraukus. Man atrodė, kad šios dvi žinutės, kaip atrodo, yra neatsiejamos Dėkojame, kad atėjote pamatyti šį įtraukiantį filmą . Kuris, mano manymu, nėra „ačiū“ reikalaujantis dalykas. Galų gale, kokia yra alternatyva? Tai turėtų būti normalu .
furiosa mes galime tai padaryti
Aš žinau, kad mes dar nesame. Problema pabrėžiant įtraukimo faktorių kaip a pardavimas esmė ta, kad tai įtraukimą paverčia kažkuo, ko galima imtis arba palikti grynai kaip gerai parduoda , o ne tai dalykas, kuris tiesiog egzistuoja dėl savęs.
Dabar taip, įtraukimas daro dažniausiai būna puikus verslo sprendimas. Tai tik faktas. Vis dėlto įtraukimo susiejimas su geru verslu, kai kalbame apie filmus, antrą kartą įtraukimą iškart apšaudo sustoja būti geru verslu ne tokio tobulo filmo dėka, siunčiant jį kaip tendenciją, kuri buvo gera, kol nebuvo.
TMS „Princess Weekes“ tai nagrinėja savo kūrinyje „Atsiprašau, vaikinai, filmai, kuriuose dalyvauja moterys“, ir POC nereikia būti tobuliems, kad turėtų vertę.
Įtraukiantys projektai nesupranta vidutinybės prabangos, kaip dažniausiai daro balti, tiesūs, cisomos lyties vyrai. Įtraukiantys kūrėjai turi būti tobuli kiekvieną kartą, o kai jų nėra, visa jų karjera ir kiekvieno, kuris ateina po jų, karjera yra iš karto pakenkta, daugiausia dėl to, kad popkultūros žurnalistika daro jiems spaudimą. pavyks.
Ir tai yra sunkus dalykas. Galų gale, mes, TMS, tai darome nuolat, nes įtraukimo ir atstovavimo klausimai yra labai mums prie širdies. Taigi, kai tik pasirodo filmas, kuris gali gerai susitvarkyti su tais dalykais, mes stipriai pataikėme į tą tašką, nes to norime švesti tai. Žinau, kad esame lygiai tokie pat kalti, kaip ir tai, kad tiek daug dėmesio skyrėme savo pranešimams apie įtraukiamuosius filmus.
Tai reiškia, kad galbūt geresnė kovos dėl įtraukties ir geresnio atstovavimo strategija prieš deja, tai vis dar dalykas, kurį turime paminėti kaip naujovę. Galbūt geresnė strategija yra prioritetas teikti ataskaitas apie įtraukiamuosius filmus ir TV laidas, bet tada paprasčiausiai elgtis su jais kaip su istorijomis. Geriausias būdas parodyti ką nors palaikant yra suteikti platformą, o tada likti ne savo kelyje, leidžiant tai būti visiškai savimi.
90-aisiais sukurti keršytojai
Neturėtume bausti filmų, kurie tinkamai įtraukiami, darant spaudimą nuolat ginti savo egzistavimą, ar būti puikūs pavyzdžiai, kaip tai padaryti. Turėtume daryti spaudimą filmams, kurie neteisingai klaidingi.
Pop kultūrą susieti su socialiniu teisingumu, politika ir kitomis realaus pasaulio problemomis yra tai, ką mes darome čia ir kada filmas nėra visais būdais turėtume ir toliau kurti kad kalbėjimo taškas. Nes tai problema. Įtraukimas yra standartas, kurį turėtume nustatyti.
(vaizdas: „Disney“)
