Joey Ansahas stipriai jaučia gatvės kovotojų personažus, o tai daro Assassino kumštį tokį puikų

Joey Ansah, bendraautorius, režisierius ir filmo žvaigždė Gatvės kovotojas: žudiko kumštis , yra labai stipriai nusiteikęs dėl to, kaip tvarkomi licencijuoti vaizdo žaidimų filmai, ir tai tikrai parodo Žudiko kumštis . Seriale kalbama apie Ryu, Keno, jų šeimininko ir Akumos kilmę, o užuot vengus rimtai vertinti šiuos veikėjus, jis naudoja apibūdinimą, kad paskatintų veiksmą.

Ansah tikrai yra Gatvės kovotojas gerbėjas, bet nesuklaidink to gerbėjų filmu. Šiai produkcijai buvo skirtos didžiulės lėšų rinkimo pastangos, ir viskas buvo oficialiai licencijuota „Capcom“, kad serialas būtų atliktas teisingai. Nors istorija suskirstyta į maždaug po 10 minučių trunkančius epizodus, Žudiko kumštis vaidina daugiau kaip filmą, o ne epizodinę interneto svetainę.

Seriją turėsime „Geekosystem“, kai ji debiutuos gegužės 23 d., Penktadienį, tačiau apie tai galime jums šiek tiek papasakoti iš ankstyvos išvaizdos ir pokalbių su dalyviais ir įgula. Tai, ką mačiau iki šiol, tikrai laukiau likusių dalykų, ir turėjau pakalbėti su Ansah apie tai, kas buvo bandymas išvesti šiuos veikėjus į ekraną ir kaip aktorius, ir kaip kino kūrėjas.

Geekosistema : Ar buvo kažkas kitokio ar sudėtingo, kai vaizdo žaidimo personažą atvedėte į ekraną?

Atrodė : Manau, pirmas dalykas yra tai, kad jūs kovojate įkalnėje, kiek tai susiję su gerbėjais, dėl nesėkmės po nesėkmės po to, kai nepavyko pritaikyti vaizdo žaidimų gyvam veiksmui. Dabar egzistuoja savotiškas masinis cinizmas. Be to, mes taip pat gyvename neapykantos - internetinio neapykantos, trolio - epochoje, taigi jūs tikrai priešinatės. Jūs esate kaltas, kol neįrodysite neatšaukiamai nekaltų šią dieną ir amžių, todėl jūs tikrai turite jį išmušti iš parko.

[ Gatvės kovotojas: žudiko kumštis ] Nebūdamas didelis studijos finansuojamas dalykas, turintis 50 milijonų dolerių rinkodaros biudžetą, mano komanda turėjo būti labai sumani vykdydama pradinę kampaniją, kuri prasidėjo praėjusių metų pabaigoje, kai baigėme filmuoti. Kalbant apie faktinį personažų įvykdymą, aš esu tvirtai įsitikinęs, kad galite šimtu procentų ištikimai pritaikyti šiuos personažus dideliame ekrane, nekeisdami jų kostiumų ar plaukų ar judėdami ir sakydami: „O, tai neveiks realiame pasaulyje, tad nutylėkime jį.

Pastebėjau, kad daugybė specialiųjų efektų judesių fizinių judesių atrodė tikrai natūraliai. Kas vyko sudėjus tuos žmones?

Manau, kad buvau viso gyvenimo kovos menininkas, choreografas ir veiksmo režisierius bei Christianas Howardas, kuris kartu su manimi parašė serialą ir vaidino Keną, taip pat buvo vienas iš choreografų kartu su manimi seriale. Taigi, ilgai mokėmės žaidimo judesių ir juos praktikavome realiame gyvenime. Tai vyksta daugelį metų mokymuose ir, aišku, per Gatvės kovotojas: palikimas turėjome daug patirties tai darant. Taigi, mums tai buvo gerai, ir mes susigrąžinome vienas kitą.

Žmogus-voras šoka ant manęs

Jei režisuoju, o Chrisas yra šiek tiek nukrypęs, aš tiksliai žinau, ką jam pasakyti, kad jis atrodytų tiksliai, ir atvirkščiai. Tai buvo daugiau iššūkis mokant kitus aktorius, nes jiems tai buvo stipresnė mokymosi kreivė, norint apgauti galvą ir kūną apie kaskadinį darbą - ritmą, bobas, konkrečius judesių rinkinius, kuriuos matote žaidime.

Taigi visą gyvenimą treniravote kovos menus?

Taip, apie 25 metus. Visų rūšių stiliai: Wushu, Ninjutsu, Capoeira, Filipino Kali, boksas, Tae Kwon Do - jūs tai įvardijate. Mano didžioji Holivudo pertrauka buvo „Bourne Ultimatum“ kaip Matto Damono nemezija „Desh“, kuri baigiasi ta epine kova Maroke. Taigi, manau, kad tai buvo pirmas kartas, kai iš tikrųjų atėjau į sceną kieno nors galvoje. O žmonės namuose, šūdas, ta kova buvo beprotiška.

Dešimt metų esu profesionalus aktorius. Esu sukūręs gal net dramos ir veiksmo, nes man patinka visi filmų kūrimo aspektai, kaip matote iš šios serijos. Aš esu režisierius, rašytojas, prodiuseris, choreografas ... jūs tai įvardijate. Bet, manau, puikus veiksmas kyla iš puikios charakteristikos. Jei jums tikrai rūpi personažas, esate visiškai įsitraukęs į veiksmą ir bijote dėl dalyvaujančių personažų. Štai kodėl Bourne'as Pavyzdžiui, franšizė buvo tokia galinga ir įtikinama, nes jie sukūrė šį pažeidžiamą personažą - labai kvalifikuotą, tačiau jis buvo beveik kaip prarastas vaikas. Tu tikrai jautei jį ir užjautė jį bei tikėjai. Taigi, kai Mattas Damonas pateko į šias iškarpas, tu buvai toks, Oho . Tai buvo kitokios patirties žiūrėjimo veiksmas, nei bet kokie kiti anuomet pasirodę filmai.

Taigi nuo pat savo karjeros pradžios buvau toks: „Tai tikrai raktas. Veiksmas turi turėti apibūdinimą ir gilų pasakojimą, emocinius sluoksnius, kad tai rūpėtų. Kitu atveju tai tėra grynai choreografuota vaikinų šleifavimo rutina, o tuo metu tai gali būti švelniai šaunu, bet ar ne mintyse? Galite pagalvoti apie bet kurią kovos sceną, kurią tikrai prisimenate, net jei tai kažkas iš Indiana Jones ar kažkas, joje yra emocijų. Jūs įsitraukite. Tai tave įsiurbia.

Jei žiūrėsite į smūgį Greiti ir įsiutę filmai ar pan., tai nesąmonė. Akimirksniu ištrinate jį iš savo smegenų, nes tikrai nesate emociškai įsitraukę į tai, ar žinote?

Kur emocinė investicija Gatvės kovotojas personažai kilę iš jūsų? Ar esate žaidimų gerbėjas?

Masiškai. Aš žaidžiau Gatvės kovotojas nuo 80-ųjų pabaigos ir mėgo žaidimus, mylėjo „Street Fighter 2“ animacinis filmas. Man patinka „UDON“ komiksų serija, ir jūs visada tikitės - žinote, anksčiau savo karjeroje aš dariau savo reikalus, ir jūs visada tikitės, kad kažkas kitas susitvarkys. Kažkas darys tai. Bet kuo labiau pradėjau dirbti Holivude ir kino industrijoje ir suprantu, kaip šie filmai buvo sudėti, nėra taip, kad šios žaidimų kompanijos sako: „Mes norime sukurti tikrai ištikimą žaidimą [filmą]. Suraskime režisierių, kuris yra absoliutus to gerbėjas ir tai supranta, ir kurkime plėtrą.

Ne. Kai kurie prodiuseriai iš studijos sako: Ei, šis žaidimas parduoda šešis milijonus vienetų. Eikime ir nusipirkime teises bei greitai atliksime grynuosius pinigus. Jie samdo režisierių, kuris nieko nežino apie žaidimą; jie samdo rašytoją, kuris nieko nežino apie žaidimą ... choreografą, kuris net nežaidžia. Taigi, kiekvienas žingsnis piramidės yra pakliuvom, nes jiems tai nerūpi. Jie ten už atlyginimą. Šiems žmonėms tai tik dar vienas darbas.

Kai paskutinis Gatvės kovotojas filmas pasirodė, Chun Li legenda , kažkas įsisuko į mano vidų, ir aš buvau toks: Užtenka. Negaliu stovėti šalia ir pamatyti, kaip su mano mėgstamiausiu žaidimu elgiamasi taip. Kažkas turi tai padaryti teisingai, o aš dabar visiškai netikiu įprastu Holivudo projektų sudarymo būdu - tai daroma teisingai. Taigi, aš tai darysiu, ir jei tam prireiks kiekvieno paskutinio cento ir kiekvieno paskutinio prakaito lašo, aš tai pamatysiu iki karčios pabaigos.

Štai ir mes, Gatvės kovotojo palikimas buvo pirmasis to žingsnis, tarsi koncepcijos įrodymas, ir dabar Žudiko kumštis tai, ką aš norėjau padaryti, ir iš tikrųjų patekau į „Capcom“ - pilną, ilgametražį serialą. Milijonų dolerių serija.

Manau, kad tai yra vienas iš puikiausių dalykų internete ir interneto svetainėse. Žmonės tikrai gali pasirinkti savo aistros projektus, ir mes nelaukiame, kol Holivudas pagaliau susitvarkys.

Tai tiesa, bet tada vis dar yra tam tikra riba. Skirtumas - kodėl aš čia darau, ir visi kiti vaikinai, kuriantys gerbėjų filmus, skiriasi tuo, kad esu profesionalas, dirbantis kino versle. Visa mano komanda yra kino verslo veteranai ir profesionalai, todėl jūs turite suprasti verslo pusę. Kai norėjau pagaminti Palikimas , Negalvojau, o, tiesiog susiraskime draugų ir pasidarykime šauniai Gatvės kovotojas trumpas ir padėkite jį į tinklą.

Aš jį išmečiau į „Capcom“. Norėjau jų oficialios, sutartinės licencijos, leidžiančios tai padaryti, nors tai nebuvo pelno tikslas. Norėjau tai padaryti pagal knygą. Taigi, kai reikėjo daryti Žudiko kumštis , tai buvo visiškas licencijavimo susitarimas su „Capcom“, kaip ir bet kuri kita studija, bandanti gauti teises. Lygiai taip pat, kaip „Sony“ turi teises Žmogus-voras , jie padarė licencijavimo susitarimą su stebuklu, dėl kurio jiems reikės sumokėti išankstinį pasirinkimo mokestį, licencijos mokestį ir paskui suteikti „Marvel“ procentą galinės dalies. Štai kaip šie projektai veikia realiame pasaulyje ir Žudiko kumštis nesiskiria.

Žmonės girdi gerbėjų filmus, nes aš esu gerbėjas, bet taip pat, kaip Christopheris Nolanas buvo didžiulis savęs prisipažinęs „Batman“ gerbėjas. Tas projektas vis tiek turėjo vykti per visus įprastus kanalus, jei tai turi prasmę. Tai tas pats dalykas. Tiesiog aš nenorėjau to padaryti studijos sistemoje, nes būčiau praradusi kūrybinę kontrolę, kurią turėjau šimtu procentų, kuri, mano manymu, buvo būtina norint tai pasiekti, tikiuosi, kad tai būtų sėkmė ir kažkas panašaus žanro reiškinys ar revoliucija. Taigi, tai reiškė savarankišką finansų rinkimą, kas tuo metu buvo labai sunku.

Surinkti net kelis milijonus dolerių kaip pirmą kartą filmo kūrėjui nuosmukio laikotarpiu 2012–2013 m. Buvo nepaprastai sunku. Tai buvo taip arti, kad neįvyks. Galbūt matėte, kad vienu metu paleidome „Kickstarter“, nes viskas buvo taip beviltiška, kad mes beveik buvome panašūs. Tikimės, kad gerbėjai gali sustiprėti. Su sėkme Veronika Marsas „Kickstarter“, mes buvome tokie, kad verta pabandyti, tiesa?

Deja, mes tiesiog negavome tokio lygio pasiėmimo, koks mums būtų buvęs reikalingas, ir, laimei, vienuoliktą valandą užsitikrinome privatų investuotoją, kuris pašalino likusį mūsų spragą. Ei, jis tapo žaliai apšviestas, o visa kita yra istorija.

Vienas iš dalykų, kurį pirmą kartą pastebėjau [ Žudiko kumštis ] kai žiūrėjau, atrodė, kad tai nėra jūsų įprastos internetinės serijos. Atrodė, kad žmonės žino, ką daro, - žmonės, kurie yra profesionalai. Ar buvo kokių nors skirtumų tarp filmo ar televizijos kūrimo, ar jis buvo beveik toks pat?

Tai buvo beveik tas pats. Visi „HoD“ daiktai, kuriuos naudojau nuo makiažo ir kostiumų - kostiumų dailininkė Emily-Rose Yiaxis, ji dirbo Gravitacija . Ji buvo tokia, kokia buvo antroji Gravitacija - vienas didžiausių praėjusių metų filmų. Ji dirbo toliau Tamsusis riteris ir dirbo prie kitų dalykų. Mes gavome kuo stipresnį talentą prieš kamerą ir už kameros.

Visus tuos rinkinius, kuriuos matėte, iš pradžių sukūrė Christianas Howardas, kuris vaidina Keną, kuris yra mano kūrybinis bendradarbis šioje srityje. Tada mūsų puikus produkcijos dizaineris Antonello Rubino juos išvedė į realybę. Turi pilnai veikiantį interjerą, todėl interjerams nenaudojome vienos garso scenos.

Visi jie buvo sukurti serialui?

Visa tai tikra! Taigi, kai matote žmones dojo viduje, tai yra tikras tos išorinės struktūros interjeras, kurį matote. Nėra fasadų ar netikrų frontų. Visa tai yra tikra, ir aš manau, kad kuo daugiau žiūrėsite serialus, jausite, kad jie ten buvo. Jie tikrai kalnuose. Nė viename iš jų nėra žalio ekrano. Tai tikri dojos, kurie buvo pastatyti. Viskas turi būti sukurta. Norėjau, kad tai būtų kuo autentiškesnis jausmas.

Štai kas tave įsiurbs kaip žiūrovą - toks autentiškumo lygis ir tokia pagarba. Aš randu Holivudo filmų, žiūrėk, tai buvo sukurta už 2 milijonus dolerių grynųjų, o tai yra beprotiška, o jūs matėte tik iki 5 epizodo. Palaukite, kol pamatysite, kur eina 12 epizodas. Jūsų mintys bus susprogdintos dėl produkcijos vertės ir vietos, kur jis yra didžiausias, mastas.

Tai puiku. Aš to laukiu.

Taigi, taip, aš tiesiog matau šiuos filmus dirbo ant, kaip Snieguolė ir medžiotojas Aš, pavyzdžiui, dalyvavau - jūs dirbate prie šių filmų su 120 milijonų dolerių pliusu biudžetu, o jie vis tiek kartais atrodo šiek tiek pigūs, o jūs, pavyzdžiui, kaip tai įmanoma? Snieguolė ir medžiotojas atrodė fantastiškai, bet aš tai naudoju tik kaip pavyzdį, kai dalyvavau dideliuose biudžetiniuose kūriniuose. Kartais galutinis rezultatas, atrodo, nepateisina pinigų, kurie buvo išleisti norint ten patekti.

Taip yra dėl to, kad projektai dažnai yra akmenimis grįsti paskutinę minutę. Jūs tikriausiai žinote, kaip studijos filmuose rodoma išleidimo data ilgai, kol režisierius ar kartais scenarijus nėra paruoštas, ir jie panašūs į tai, kad dirbdami nuo išleidimo datos, turime pradėti filmuoti iki „šios datos“. Pasiruošęs ar ne. Aš turiu galvoje Bourne'o ultimatumas , scenarijus, kuriuo pradėjome, visiškai neatpažįstamas iš matomo filmo.

Scenarijus buvo tiesiog parašytas visame filme. Visą parą visą parą rašė šeši rašytojai, norėdami sukurti tą filmą. Jie nuvyko į Paryžių ir nušovė visą Paryžiaus dalį Bourne'o ultimatumas - apie kurį niekada nežinotum - tada buvo nuspręsta: O, mes tai paliksime pjovimo kambario grindyse.

Tai beprotiška, realybė, kaip kuriami studijiniai filmai, ir tai yra priežastis, kodėl kai kurie iš jų gali būti tokie šūdai: tai nėra vizijos. Kai Nolanas kuria filmą, tai yra vizija. Jis nepradeda filmuoti, kol nėra visiškai atlikęs reikiamos plėtros, todėl viskas yra vietoje. Jo vizija yra glausta. Jam tiesiog reikia išeiti ir įvykdyti. Daugelis Holivudo filmų yra akmenimis grįsti paskutinę minutę, jie pradeda filmuoti be nuoseklaus scenarijaus ir jiems reikia neriboto perrašymo, o režisierius vis dar bando apeiti scenarijų, istoriją ir veikėjus.

Tai pradeda paaiškinti, kodėl kai kurie iš šių filmų, kurių mes taip norime būti geri, baigiasi taip blogai.

Kaip sakėte, mačiau iki penkto epizodo, kai Gôki palieka dojo. Kol mes baigiamės, neatiduodami per daug, kur dingsta jo istorija?

Tai eina toli . Aš turiu omenyje, kad pamatysite visišką perėjimą į „Akuma“, kurią tada vaidinu aš. Taigi, „Gaku Space“, vaidinantis jaunąjį Gôki, apie kurį kalbate, yra jaunesnis mano, kuris ateina į dabartį, įsikūnijimas. Tai tampa labai Akuma / Gôki orientuota. Aš beveik nenoriu jums sugadinti, nes tai tampa beprotiška - ji tampa tokia epinė, tokia gili, tokia galinga ir tokia tragiška.

Taip, tai anaiptol ne jo pabaiga. Istorija iš esmės yra Ryu ir Keno pilnametystė, tačiau tai yra ir Akumos iškilimas. Taigi, kur baigėte [su penktuoju epizodu], viskas tik prasideda, ir aš tikiuosi, kad jums patiks penktasis epizodas. Man tai labai patinka, nes jūs turite kovą tarp Gôki ir Gôken, bet ji labai emociškai apkrauta. Visa ta gandų scena tarp Gôtetsu ir Gôki yra scena, kuria aš labai didžiuojuosi kaip režisierius.

Taip, tai buvo gražus būdas palikti mus norą pamatyti likusius.

(vaizdas per Gatvės kovotojas: žudiko kumštis )

Tuo tarpu susijusiose nuorodose

  • „Capcom“ padeda finansuoti profesionalą Gatvės kovotojas lyga
  • Gatvės kovotojas Raudona juosta turi daug daugiau „Vega“, bet mažiau rimtų
  • Tačiau jame taip pat yra Guelis, kurį vaidina Joelis McHale'as, taigi tai yra pliusas