Neseniai „Disney“ sėkmė Pelenė buvo man, nusivylimas . Didelis ir gražus žvilgsnis, pasižymintis daugiau nei solidžiu Great Cate Blanchett pasirodymu, jis taip pat buvo negilus, nereikalingas ir pabrėžė esmines istorijos problemas kaip istoriją, skirtą mažoms mergaitėms. Vienas dažniausių komentarų, kurį mačiau apie filmą, buvo palyginimai su 1998 m Kada nors po - ir tai buvo taip pat komentarus, kuriuos išsakiau draugui grįžtant namo iš filmo. Mūsų išvada galiausiai buvo tokia, nors Pelenė gali būti gerai sukurtas filmas, Ever After yra ir linksmesnė, ir įtraukianti klasikinės istorijos versija.
Steve'as Buscemi Sveiki, jaunuoliai
Ever After jokiu būdu nėra tobulas filmas. Kinematografiškai filmas kenčia nuo kai kurių 9-ojo dešimtmečio indie grunge, kuris puikiai neatsilaiko ir, jei nustebina, pasenęs. Istorijos magija pašalinama bandant įsišaknyti tikrovėje, ir tuo pačiu filmas kenčia dėl gana lėto tempo; nepaisant to, kad tai buvo tik dvi valandos, keli gabalai čia ir ten būtų įvertinti. Be to, Drew Barrymore neatitikimai jos princesės Lėjos akcente yra tikrai keistoki, ypač turint omenyje, kad niekas kitas nemėgino įdėti akcento, o natūralus Barrymore balsas veikėjui veikia stebėtinai gerai.
Nepaisant to, Ever After yra nepaprastai įdomus eksperimentas pritaikant liūdnai pagarsėjusius kūrinius į kažką originalaus ir savalaikio. Nors filmo kinematografijos ir gamybos dizainas yra datuojamas, ta pati to meto specifika daro jį tikrai įdomiu kūriniu. Įdomu svarstyti, kas nutiko 9-ajame dešimtmetyje Ever After Holivudo turtą ... ir kodėl jis nebuvo beveik toks sėkmingas kaip neseniai Pelenė .
Dešimtojo dešimtmečio pabaigoje, išaugus indie filmams, įvyko dideli pokyčiai ir dramatiškai išaugo du kino aspektai, kurie Ever After pagrįstą sumanymą. Pirma, didėjanti interneto svarba išryškino mažą nešvarią Holivudo paslaptį, skirtą nusitaikyti į baltus vyrus, nuo 18 iki 35 metų. Atsižvelgdama į šią pripažintą tiesą, buvo raginama kurti daugiau filmų, kuriuose dalyvautų moterys ir mažumos, ir mes matėme scenaristų ir moterų prodiuserių antplūdį. . Susannah Grant ( Erin Brockovich, 28 dienos ir Pokahontas ), o prodiuserės Mireille Soria ir Tracey Trench atėjo filmuotis per televiziją, ir tai lėmė trumpą, bet sėkmingą darbo laikotarpį.
Ir nepaisant to Ever After jausdamasis kaip kultinis filmas, tuo metu tai buvo vidutiniškai pelningas filmas ir sulaukė puikių atsiliepimų. Tiesą sakant, nors neseniai įvyko kasa Pelenė (kurio atidarymo savaitgalis viršijo 70 mln. USD) „Rotten Tomatoes“ pritarė 83 proc., Ever After (iš viso uždirbo tik 90 mln. USD) užima 90 proc. Kritikai pagyrė filmą už realistišką istorinę perspektyvą, veikėjų gilumą ir neatsiprašymą kaip feministinį kūrinį. Praėjus šešeriems metams po to, kai Rebecca Walker sugalvojo 3-osios bangos feminizmo terminą, 9-ojo dešimtmečio popkultūra buvo gausus naujų kūrybinių balsų, perrašančių senas istorijas, laikotarpis. Mes dar kartą įvertinome Jane Austin, seseris Bronte, Šekspyro herojes, Mažos moterys , ir, žinoma, Pasakos. Šis alternatyvus žvilgsnis į tokią pažįstamą pasaką buvo žymiai pozityvesnis būdas kreiptis į ankstesnes seksistines istorijas.
Nepaisant pasipiktinimo, kurį žinau, kad žmonės jaučiasi dėl ragingo dialogo, vienas dalykas, kurį myliu, yra pasakojimo rėminimas, reikalaujantis, kad Pelenė būtų tikra moteris. Kodėl? Nes jame kalbama apie idėją, kad istorija pasisavinama taip, kaip to nori valdantieji. Broliai Grimmai buvo vyrai, rašę tais laikais, kai moterims ne tik netrūko teisių, bet ir buvo nuosavybė. Ever After pripažįsta, kad šios istorijos yra perduodamos ir keičiamos, dažnai siekiant išlaikyti ar pakeisti kultūros normas. Kaip tinkama, kad filmas rodo, kad istorija gali būti neteisinga, bandant pritaikyti istoriją naujai erai.
Ever After yra nuostabus. aš manau Santarvė Melanie Lynskey yra pasakiška kaip sesuo Jacqueline, o Megan Dobbs kaip Marguerite yra labai bloga kaip jos vyresnioji sesuo, kuri buvo vienintelė šeimos viltis į geresnį gyvenimą per santuoką. Nors girdėjau kai kuriuos sakant, kad tai skatina mintį, kad moterys yra priverstos konkuruoti su kitomis moterimis, iš tikrųjų atkreipiamas dėmesys į tai, kad institucinis moterų, kaip nuosavybės, devalvavimas, neturint galimybių žengti į priekį, sukuria tokį varžymąsi. Angelica Huston pamotė tikrai yra nedora ir šiek tiek vienos natos šiame filme (viena sritis, kurioje, manau, Blanchetto personažas yra patobulinimas), tačiau taip pat galite suprasti priešiškumą, kurį ji patiria dukteriai. Nors jos žiaurumas yra nepateisinamas, ji balnojama su trečiąja dukra ir nė vienu vyru tuo metu, kai moterys be vyro ar sūnaus buvo be vargo ištekėti už kraitį.
Bet priežastis manau Ever After tikrai veikia - tai naujas požiūris į Pelenę ir jos žavingą princą. Barrymore pasirodymas kaip Danielle yra, kaip ir dauguma Pelenių, statiškas personažas; tačiau ši versija yra kur kas demonstratyvesnė ir aktyvesnė, todėl sukuria heroję, vertą susižavėjimo. Tai tinka tokio pobūdžio istorijai, nes ji susidūrė su tiek daug išorinių kovų ir nuo pat pradžių turi turėti tą vidinę stiprybę. Veikėjas, kuriam reikalinga didžiausia evoliucija, yra, be abejo, princas Henris (Dougray'as Scottas) iš nesubrendusio berniuko į vyrą, vertą Danielle, kuriam padeda Leonardo Da Vinci (Patrickas Godfrey). Ir jis tai daro netapdamas gelbėtoju.
Ever After gali trūkti pažodinės daugumos Pelenės istorijų magijos, bet žiūrėdamas filmą niekada nepasiilgstu pasakų krikštamotės ar vidurnakčio taisyklės. Aš mačiau pakankamai praeities filmų su tais elementais ir visada galiu grįžti atgal ir juos peržiūrėti. Dešimtajame dešimtmetyje, kai „Disney“ pardavė labai daug princesių kostiumų mažoms mergaitėms, Ever After buvo labiau nei būtina mergaičių alternatyva. Net ir šiandien, nepaisant tam tikro nerangaus dialogo, tempo problemų ir keisto akcento, filmas yra ir įkvepiantis, ir linksmas nei naujausias klasikinis atpasakojimas, kuris sustiprina „Disney“ įvaizdį prieš 65 metus.
Lesley Coffin yra Niujorko transplantacija iš vidurio vakarų. Ji yra Niujorke gyvenanti rašytoja / tinklalaidžių redaktorė „Filmoria“ ir filmo bendradarbis „Interrobang“ . Kai to nedaro, ji rašo knygas apie klasikinį Holivudą, įskaitant Lewas Ayresas: sąmoningas Holivudo priešininkas ir jos nauja knyga Hitchcocko žvaigždės: Alfredas Hitchcockas ir Holivudo studijos sistema .
Ar sekate „Mary Sue“ „Twitter“ , Facebook , Tumblr , „Pinterest“ , & „Google +“ ?
